2026'nın yarısını geride bıraktık ve Euronews Culture ekibi, bu yıl kulaklarımızı (ve kalplerimizi) fetheden müzik anlarına geri dönüp bakıyor.
Bu yıl, ruhu okşayan güzelliklerden politik bilinci yüksek İrlanda hip-hop'ına, 80’lerinde hâlâ gaza basan rock emektarlarının görkemli dönüşüne kadar tadını çıkaracak o kadar çok şey oldu ki.
Bu yılki üretim o kadar güçlüydü ki listemizi 20 albüme indirmek hiç kolay olmadı. Yine de, lafı daha fazla uzatmadan, işte yılın şu ana kadarki en iyi albümüne doğru geri sayımımız.
20) Death Cab For Cutie – I Built You A Tower
Kalp kırıkları ve varoluşçuluk, Amerikalı indie grup Death Cab For Cutie için her zaman temel temalar oldu. Ancak 2003 tarihli mihenk taşı albümleri ‘Transatlanticism’ uzak ilişki acılarını didiklerken, en yeni albümleri boşanma ve hayal kırıklığını mercek altına alıyor. Kısacası grup büyüdü; bir zamanlar emo bunalımıyla yoğrulan müzikleri, deneyimin cesaretlendirdiği daha olgun bir hâle evrilmeye devam etti. ‘Punching The Flowers’ın sarsak, çocukça öfke patlamalarından ‘I Built You A Tower (A)’nın düşünceli ritimlerine uzanan her parça, özgürlük vaadiyle parlıyor. Düşünce kıskacından ve kendimizi hapsettiğimiz zindanlardan özgürleşme. AB
19) Mary In The Junkyard - Role Model Hermit
Bu yılın en hoş keşiflerinden biri Londra çıkışlı bu üçlü oldu. 2024’teki umut vaat eden ilk EP’leri ‘This Old House’un ardından, Marina Abramović için verdikleri konserler ve The Murder Capital ile Wet Leg’in Moisturizer turnesinde açılış grubu olmaları derken, mary in the junkyard (tamamı küçük harfle yazılıyor) ilk albümleri ‘Role Model Hermit’i yayımladı. Albüm, hayalî bir atmosfer yaratan indie-folk çizgisi sayesinde parlıyor; bu çizgi kimi zaman ürkütücü (‘Crash Landing’), kimi zaman bağımlılık yapıcı (‘Blood’), kimi zaman da yatıştırıcı (‘Candelabra’) olabiliyor ve ‘New Muscles’ta olduğu gibi size “gök gürültüsünü ve şimşeği kucaklamayı” telkin ediyor. Solist Clari Freeman-Taylor, basçı Saya Barbaglia ve davulcu David Addison’dan kusursuz biçimde şekillenmiş bir ilk albüm; emeklerinin karşılığını fazlasıyla hak ediyorlar. Freeman-Taylor, ağıt tadındaki açılış şarkısı ‘Mantra III’de şöyle söylüyor: “O senin bebeğim, hak ediyorsun.” Ne kadar doğru. DM
18) Angine de Poitrine – Vol. II
Kanadalı bu ikili 2019’dan beri müzik yapıyor olabilir ama onlardan kaçmanın imkânsızlaştığı yıl 2026 oldu. Mr Blobby ile Slipknot’un lanetli bir evliliğinden fırlamış gibiler; kendilerini “mantra-rock, Dadaist, Pisagorcu-Kübist orkestra” diye tanımlayan ikili, katmanlı döngüler, tuhaf zaman imzaları ve uyumsuz rock tutkunlarının neredeyse tamamının övgüsünü alan ikinci albümlerini yayımladı. King Lizzard & The Lizard Wizard’ı bile utandıracak kadar ileri gidiyor olsalar da mikrotonal tekerleği yeniden icat etmiyorlar ve albüm – itiraf edelim – biraz abartılmış... Ama ‘Vol.II’nin müthiş eğlenceli olduğu ve bu yıl çıkan hiçbir şeye benzemediği inkâr edilemez. DM
17) Broken Social Scene – Remember The Humans
Kanadalı kolektif Broken Social Scene, dokuz yıllık aranın ardından bu yıl ‘Remember The Humans’ ile hatırı sayılır bir geri dönüşe imza attı. En iyi albümleri olan 2002 tarihli ‘You Forgot It People’ın prodüktörü David Newfeld ile yeniden bir araya gelen grup, geniş ve dokulu bu şarkı seçkisiyle indie rock sahnesine, onlara ne kadar muhtaç olduğunu hatırlatmayı henüz bitirmediklerini gösteriyor. Üstelik Feist yeniden saflarda. Bu her zaman iyi haberdir. DM
16) Robyn – Sexistential
Kadın cinselliği, annelik ve varoluşsal korku – Robyn dokuzuncu stüdyo albümünde hepsini dans pistine döküyor. İsveçli şarkıcının dopamin yüklü, imzası hâline gelmiş synth-pop’uyla köpüren ‘Sexistential’, kendinizi hormonal bir fırtınanın gözüne girmiş gibi hissettiren bir albüm. Başlık parçasında şöyle söylüyor: “Vücudum bir uzay gemisi, yumurtalıklarım aşırı hızda çalışıyor / Uyluklarımın arasında var olan koca bir evren taşıyorum.” Titrek ve görkemli bu albüm, ebeveynlik ve cinsel kimliklerin çarpışmasını ele alırken büyük bir özgüven saçıyor; müziği sadece yazan değil, değdiği herkesi ele geçiren birinin müziği bu. Öz şüphenizi bir kenara bırakıp arzunun kısa süreli coşkusuna teslim olmak isteyeceksiniz. AB
15) Dry Cleaning – Secret Love
Britanyalı post-punk grubu Dry Cleaning’in üçüncü albümü, şimdiye kadarki en iyi işleri olmaya aday. Albümde art-rock riff’leri, kulağa takılan melodiler ve kopuk kardeşlerden, boş teneke fenomenlerden, telefon çalmadan önce The Apprentice’ın bekleme odasında sıkışmış gibi hissetmekten bahseden saçma ama isabetli gözlemler var – hepsi Florence Shaw’un ölüpösem sprechgesang vokaliyle sunuluyor. Bu kez yazım daha güçlü, daha komik ve daha duygusal. En güzeli: tuhaflıkları hak edilmiş ve yerli yerinde hissettiriyor, doğrudan hedefi vuruyor. Ayrıca albüm kapağı da yılın en iyilerinden biri olmayı hak ediyor. Şimdilik... DM
14) Jalen Ngonda – Doctrine Of Love
2023’te yayımlanan ve yılın favori albümlerimizden biri olan ilk albümü 'Come Around And Love Me'nin parlaklığının ardından Jalen Ngonda, yine ustalıkla işlenmiş bir soul dilimiyle geri dönüyor. ‘Doctrine Of Love’da 32 yaşındaki çok enstrümanlı müzisyen, en iyi yaptığı şeylerin dozunu artırıyor: görkemli düzenlemeler, samimi şarkı yazımı ve ayırt edici falsettosu. Aşkın tüm hâllerindeki kaosu didikleyen Ngonda, yalnızca yetenekli bir vokalist değil, sahici bir hikâye anlatıcısı olduğunu kanıtlıyor. On parça, atlanacak şarkı yok; şu sıralar soul müziğin en heyecan verici seslerinden biri olduğunun yeni bir hatırlatıcısı. TF
13) Courtney Barnett – Creature Of Habit
Avustralyalı şarkıcı-söz yazarı Courtney Barnett’in dördüncü albümü, hak ettiği ilgiyi görmeden radarın altında kaldı. Oysa keskin mizahı ve dürüst sözleriyle tanıdığımız Barnett’in, abartısız grunge ruhu ve daha sakin, rüya gibi bir psikedeliyi birleştirdiği sıkı ve gösterişsiz bir indie rock ziyafeti bu. ‘Creature Of Habit’, çıkış albümü ‘Sometimes I Sit And Think, Sometimes I Just Sit’ ile aynı kulvarda yer alıyor ve her dinleyişte daha da büyülüyor. Sadece kapaktaki peygamberdevesinin gözlerine fazla uzun bakmayın. Görüyor. Biliyor. DM
12) Gorillaz – The Mountain
Kariyerlerinin 25. yılında hâlâ bu kadar maceracı olan grup sayısı çok az. Damon Albarn ve çizer Jamie Hewlett’in kurduğu efsanevi sanal grup, ‘The Mountain’da yas, maneviyat ve Hindistan gezilerini; renk, duygu ve hayal gücüyle dolu, türler arası gezinen zengin bir albüme dönüştürüyor. Hipnotik sitarlar, parıldayan synth’ler ve funk bas yürüyüşleri; Black Thought’tan IDLES’a uzanan A seviye konuk kadroyla, ayrıca Bobby Womack ve Dennis Hopper’ın ölüm sonrası katkılarıyla buluşuyor. Yer yer dağınık, başka anlarda büyüleyici – Gorillaz’dan kariyerlerinin geç dönemine ait beklenmedik bir zirve. TF
11) Rolling Stones - Foreign Tongues
Bunu hâlâ nasıl başarıyorlar? Bir grup, birlikte geçirdikleri yedinci on yılda kariyerlerini canlandıran 2023 albümleri ('Hackney Diamonds') sonrası bir devam albümü yapıp bunu nasıl daha da iyi hâle getiriyor? Paul McCartney’nin 2026 tarihli ‘The Boys Of Dungeon Lane’ albümünde olduğu gibi, Rolling Stones da 25. stüdyo albümlerini geçmişe dönüp miraslarını tartmak için bir vesile olarak kullanabilirdi; bunun yerine niyet beyanları sanki şöyle: “Duygusal geriye bakışlara boş verin, 50 yaş daha genç herkesi kıskandıracak cinsten nefis nakaratlara ne dersiniz?” Elbette 14 şarkılık parça listesi daha sıkı bir dinleme deneyimi için kısaltılabilirdi; ama ‘Back In Your Life’ gibi patlayıcı şarkılar ve 1994 tarihli ‘You Got Me Rocking’den beri yaptıkları en bulaşıcı tekli olan ‘In The Stars’ gibi hit’lerle bu kadar kinetik bir albüm sunuyorken şikâyet etmek zor. Demek ki Jagger (82), Richards (82) ve Wood (79) yanılıyormuş: Bazen gerçekten istediklerini alabiliyorlar. DM
10) James Blake - Trying Times
Cennetin bir film müziği olsaydı, muhtemelen James Blake’in ‘Trying Times’ı gibi duyulurdu. Britanyalı şarkıcı-söz yazarı ve prodüktörlük dehasının yeni albümü; kimlik, aşk ve öngörülemez bir dünyada yerini bulma hâline dair türler arası, kimi zaman ürkütücü, kimi zaman coşkulu bir keşif. Elektronik ses manzaraları, alternatif R&B ve ‘Days Go By’da eski usul grime’a yapılan göndermeler, sürekli şaşırtan bir albüm yaratıyor. Her parça özenle oyulmuş gibi; Blake’in derin kişisel şarkı yazımının etrafında evrilip dönüşüyor. Baştan sona büyüleyici bir iş ve şimdiye kadar ortaya koyduğu en güçlü albümlerden biri. TF
9) Arlo Parks – Ambiguous Desire
Üçüncü albümü için, BRIT Ödülü ve Mercury Prize sahibi Britanyalı şarkıcı Arlo Parks, New York’un gece hayatından ilham aldı. Ortaya, hem coşkulu hem yatıştırıcı bir alanda var olan, kulüp esintili pop şarkılarından oluşan içe dönük ama geniş ufuklu bir koleksiyon çıktı. Albümün dokulu ritimleri büyüleyici ve sinsi biçimde derin; dans pistini hem kolektif neşenin mekânı hem de kırılganlıklarınızdan ve kaygılarınızdan yalnızca geçici bir kaçış vadeden bir yer olarak tasvir ediyor. Bir çözüm sunulmuyor; buna da gerek yok. Bazen karmaşık duyguları kucaklamak gerekir. Ve kaçınılmaz çöküş gelmeden önce onlara eşlik ederek dans etmek. DM
8) Mitski – Nothing’s About To Happen To Me
Shirley Jackson’ın gotik romanlarından ilham alan Mitski’nin sekizinci stüdyo albümü, yalnızlaşmış bir ruhun örümcek ağlı köşelerine doğru güzel bir savruluş. Albüm, içine kapanık bir hayat süren bir kadını izliyor; kendini gizlemenin hem tesellisinde hem acısında gezinerek. Her şeyin içinde muhteşem bir atmosfer hissi var; ‘In a Lake’in folk esintileri ve ‘Dead Woman’ın melodik “oooh”ları, karşılıksız aşkın ve kendini dışlanmış hissetmenin hayaletimsi görüntülerini çağırıyor. Albümden fazlası, başlı başına bir dünya bu. Bugünün dünyasında rahatsız edici biçimde tanıdık gelen ve kucağınızda tombul, sıcak bir kedi gibi usulca mırlayan bir dünya. AB
7) My New Band Believe – My New Band Believe
Deneysel prog-rock grubu Black Midi’nin iki yıl önce dağılmasının ardından hayranlar, solist Geordie Greep’in ilk solo işi olan muhteşem ‘The New Sound’ ile hızla ödüllendirildi. Bu yıl ise şarkıcı / gitarist Cameron Picton’ın bu süre zarfında ne yaptığı sonunda ortaya çıktı. Greep’in sürdürdüğü deneylerine kıyasla daha sade bir yaklaşım benimsiyor; ancak sonuç en az onunki kadar etkileyici. Sekiz parçadan oluşan ‘My New Band Believe’, tamamen akustik, görkemli folk şarkılarından oluşan lüks bir koleksiyon; hipnotize edici bir ilk albüm ve gelecek için büyük vaatler barındırıyor. DM
6) Kelela – New Avatar
Kelela’nın son iki albümü, yılın En İyi Albümleri listelerimizde yer almıştı – 2023’teki yavaş tempolu elektro-dans albümü ‘Raven’ ve geçen yıl yayımlanan çarpıcı caz canlı albümü ‘In The Blue Light’. Dolayısıyla ABD’li şarkıcı-söz yazarının yeni bir uzunçaları fikri bizi elbette heyecanlandırdı. Ve hayal kırıklığına uğramadık. Kelela, alternatif R&B çizgisini ve elektronik etkilerini koruyor ama ‘New Avatar’da shoegaze yönüne dönerek, distorsiyonlu ve atmosferik gitar işçiliğiyle örülü, sarıp sarmalayan bir albüm yaratıyor; aynı zamanda son derece mahrem bir hikâye anlatımı sunuyor. Pek çok açıdan bugüne kadarki en meydan okuyan albümü; kaos ve hayal kırıklığıyla bağırmaya ihtiyaç duymayan, gücünü ölçülülükten alan bir tutkuyla yüzleşiyor. Hipnotik tekli ‘Idea 1’dan kapanış şarkısı ‘If We Meet Again’e ve albümün zirve anı ‘Point Blank’e uzanan bu ustalıklı albüm, Kelela’nın elektro, rock ve caz dokunuşlu R&B arasında rahatça gidip gelirken onu en başta bu kadar benzersiz kılan özü koruyabildiğini gösteriyor. DM
5) Bill Callahan – My Days of 58
İlerleyen yaş ve babalık, Bill Callahan’a pek yakıştı. Not hatası barındırmayan folk başyapıtı ‘YTI⅃AƎЯ’ın devamı olan yeni albümü; bilge, açık sözlü, huysuz, komik ve yürek burkan gözlemlerle dolu. “Oturma odası albümü” diye anılan bu çalışma, ilk anda yumuşak tınısıyla huzur veriyor; ama sözleri sizi sürekli tetikte tutuyor – özellikle de en büyük korkusunun “ölmek değil, en büyük korkusunun artık denemeyi bırakmak” olduğunu söylediği anlarda... Baştan sona nefis bir dinleti. DM
4) Jill Scott - To Whom This May Concern
On yıl uzun bir bekleyiş, ama R&B ikonu Jill Scott’ın altıncı albümü bu bekleyişi fazlasıyla haklı çıkarıyor. ‘To Whom This May Concern’, neo-soul, caz, gospel, hip-hop ve R&B arasında dolaşan, kişisel tökezlemeleri, iyileşmeyi ve kefareti anlatırken Siyah neşesini ve topluluğu kutlayan 19 parçalık, geniş soluklu bir yolculuk. Yoğun bir dinleti; ama neredeyse her parça, zeki şarkı yazımı, pürüzsüz prodüksiyon ve Scott’ın zahmetsiz karizması sayesinde yerini hak ediyor. Öne çıkanlar arasında, kendinden önce yolu açan Siyah kadın sanatçılara adanmış ‘Offdaback’; modern güzellik standartlarının yükünü çözen ‘Pressha’; aşk ve travmadan süzülerek trip-hop tınıları üzerinde ilerleyen ‘The Math’ var. Listenin üst sıralarındaki yerini sonuna kadar hak eden bir geri dönüş. TF
3) Kneecap – Fenian
İrlandalı rap üçlüsü Kneecap, 2024’teki çıkış albümlerinden bu yana daha çok tartışmalar ve hukukî sıkıntılar nedeniyle manşetlere çıktı. Ancak bu yıl, herkese öncelikle gürültülü şöhretleriyle yetinmeye niyetleri olmayan bir grup olduklarını hatırlattılar. Ham politik öfkeyi şaşırtıcı derecede halüsinatif 90’lar dans tınıları ve sürükleyici hip-hop beat’leriyle birleştiren ‘Fenian’, 2026’nın en keskin ve en gözü kara albümlerinden biri; grubun coşkularına denk bir müzikal yelpazeye sahip olduğunu kanıtlıyor. Çok yönlülüklerine dair ek kanıt arıyorsanız, Kae Tempest’in eşlik ettiği kapanış şarkısı ‘Irish Goodbye’dan öteye bakmayın. Kneecap’ten muhtemelen alacağımız en gözyaşı döktüren ballada en yakın şey bu; 2020’de intihar eden Móglaí Bap’in annesine adanmış dokunaklı bir ağıt. “Ne olursa olsun, olup bitenlerin anlamı yok / İyi anlıyorum, artık yeter demiştin / Veda etmek istemiştim / Ama bir Irish goodbye değil.” Hem haklı öfkeyle atan hem de finalde sizi ağlatma noktasına getiren albümler pek nadirdir. DM
2) Olivia Rodrigo – You Seem Pretty Sad For A Girl So In Love
Olivia Rodrigo’nun üçüncü stüdyo albümü, aşık olmanın – ya da aşk sandığınız şeyin – deliliğine ve melankolisine coşkulu bir yolculuk. Açılış parçası ‘Drop Dead’deki doruk noktasındaki tutulma hâlinden, The Cure’dan Robert Smith iş birliğiyle kaydedilen ‘What’s Wrong With Me’deki sinsice tırmanan kaygılara uzanan her parça, idealizasyonla gerçeklik arasında – başı dönmüş hâlde – süzülüyor. Albüm, yatağınızda zıplamalı, camları buğulamalı 2000’ler başı pop havasıyla dolu; içinizde soğuk bir Pepsi kutusu gibi cızırdayan şarkılarla. Ama kaç yudum içerseniz için, daha fazlasına susamış hissediyorsunuz. AB
1) Nu Genea – People Of The Moon
Uyarı: Bu albümü dinlemek, ani dans krizlerine, keten gömleğinizin düğmelerini üç tane fazla açma isteğine ve Akdeniz’e tek yönlü uçak bileti alma arzusuna yol açabilir. Şu anda listemizin zirvesinde oturan – bunda Avrupa’yı kavuran sıcak hava dalgalarının da etkisi olabilir – ‘People Of The Moon’, uzun yaz akşamlarının kusursuz film müziği gibi hissettiriyor. Dördüncü albümlerinde Massimo Di Lena ve Lucio Aquilina, Nu Genea adı altında, onları Avrupa’nın en heyecan verici dans gruplarından biri yapan formülü daha da inceltiyor. Özenle seçilmiş konuklardan oluşan kadronun da katkısıyla Napoli’li prodüktör ikili, Neapolitan, Arapça, İspanyolca, İngilizce ve Portekizce vokaller arasında geziniyor; Italo-disco, Arap ritimleri, synth-pop, Türk psikedelisi, Kuzey Afrika funk’u ve daha fazlasını tamamen kendilerine özgü bir bileşime dönüştürüyor. Favori seçmek neredeyse haksızlık gibi, ama anında akla kazınan ‘Sciallià’ ve hipnotik ‘Puleza’ kesinlikle zirve anları. Hiç doldurma parça olmadan, baştan sona güneşle yıkanmış bir parlaklık sunan 10 şarkı – albüm hâlinde buz gibi bir Negroniye en çok yaklaştığınız nokta. TF
İşte böyle.
Biz neleri gözden kaçırdık ve bu yılın müzikteki öne çıkanları sizin için nelerdi?
Akıl sağlığımızdan şüphe ederseniz diye, az daha listeye giriyordu dediğimiz bazı özel anmalarımızı da sıralayalım: Underscores - ‘U’; Aldous Harding - ‘Train On The Island’; Boards of Canada - ‘Inferno’; Hurray For The Riff Raff – ‘Live Forever’; Thundercat - ‘Distracted’; Tom Misch - ‘Full Circle’; Timothy Duval - ‘Rain Music’; War Child – 'Help 2'.
Biz şimdiden yılın ikinci yarısına bakıyoruz; yakında çıkacak ‘Music, Fashion, Film’ ile Charli XCX’i; The Strokes’un ‘Reality Awaits’ini; Interpol’ün 'This Mirror Weighs A Ton' adlı yeni albümünü; ve Nia Archives’in ‘Emotional Junglist’ini bekliyoruz. Ayrıca yeni Bloc Party albümü (‘Anatomy Of A Brief Romance’) ve La Roux’nun ‘Old Flames’ ile dönüşünden de iyi şeyler bekliyoruz.
Yıl ortası seçimlerimizden kaç tanesinin yıl sonu En İyi Albümler listesine gireceğini öğrenmek için Euronews Culture’ı takipte kalın. Ve 2026’nın En İyi Filmleri... Şimdilik sıralamamızı da kaçırmayın – ETA: gelecek hafta.
Keyifli dinlemeler!
